光影之間：當角色走入現實的奇妙迴廊
演員，是光影世界的魔術師，他們借用自己的身軀和靈魂，將劇本上的文字化作有血有肉的角色。當這些角色足夠立體、足夠深入人心時，有時甚至會跨越螢幕的界線，在現實生活中投下令人驚奇的影子。近日，在劇集《刑偵12》（應為《刑偵V》更符合劇情和演員資訊，以下統稱《刑偵V》）中飾演張振朗（刑凱）第三人格「薩尼」的黎澤恩（Ronny），就因為其入木三分的演繹，鬧出了「嚇親街坊，管理員唔敢望我」的趣聞，這不僅是茶餘飯後的談資，更是對演員精湛演技的側寫，讓我們一窺角色與現實交織的奇妙現象。
深入黑暗：塑造多重人格的挑戰
在《刑偵V》這部探討人性與罪案的劇集中，張振朗飾演的刑凱患有人格解離症，體內蘊藏著不同的潛在人格。黎澤恩所飾演的，正是其中一個至關重要的「暗黑人格」——薩尼。這個人格的誕生源於刑凱童年時遭受的校園欺凌以及目睹愛犬慘死的創傷經歷。薩尼承載著刑凱的痛苦、憤怒與仇恨，是一個極端、暴力且危險的存在。
飾演這樣一個非典型角色，對於演員而言無疑是巨大的挑戰。它要求演員不僅要理解角色的背景和動機，更需要深入探索人類內心深處的陰暗面。黎澤恩在受訪時提到，他並沒有將薩尼當作一個「人」來演，而是將其視為一種「精神狀態」，因此在表演上會更加誇張和沉重，力求呈現出那股濃厚的戾氣。他甚至主動建議劇組將眼妝化得更紅，以突顯角色的邪惡感。 這種對角色細節的琢磨，展現了黎澤恩作為演員的專業與投入。
神同步的考驗：與主人格的默契配合
劇中，黎澤恩飾演的薩尼並非獨立存在，而是與張振朗飾演的刑凱共用一個身體。這就意味著，兩人需要在某些場景中呈現「神同步」的狀態，無論是表情、動作還是語氣，都需要高度一致，才能讓觀眾相信這是同一個人的不同人格在互相影響或主導。 黎澤恩坦言，這場「神同步」的戲是他們首次合作，拍攝前只有短短的5到10分鐘練習時間，需要在語氣、節奏、手勢和表情上都配合得天衣無縫，難度相當高。 但憑藉兩人的專業溝通和黎澤恩對音樂拍子的敏感度，最終順利完成，這場戲也成為劇中的一大亮點，獲得觀眾讚賞。
正是這種精準的表演，讓薩尼這個角色更加立體和真實，也為後續「嚇親街坊」的趣聞埋下了伏筆。
當角色照進現實：一瞥足以令人卻步的氣場
黎澤恩在劇中的「暗黑人格」扮相——深紅色的眼袋、邪惡的笑容以及沉鬱的氣場，本身就帶有強烈的視覺衝擊力。 當他將這種狀態帶離片場，融入到日常生活中時，難免會對周圍的人產生影響。他親述「管理員唔敢望我」的經歷，雖然聽似誇張，卻生動地說明了他的表演有多麼成功，薩尼的形象已經深入人心，甚至讓不熟悉演藝工作的普通人感到不安。
這並非偶然，而是演員長期沉浸在角色情緒中所自然散發出的氣場。飾演反派或心理複雜的角色，往往需要演員調動內心潛藏的陰暗面，揣摩角色的病態心理。這種精神狀態的投入，有時會短暫地影響到演員在戲外的表現，讓他們身上殘留著角色的影子。黎澤恩的經歷，正是這種「角色上身」的有趣註腳，也側面反映了他對角色的投入程度之深。
演技的迴響：觀眾的讚譽與街坊的「驚嚇」
黎澤恩對薩尼的演繹獲得了觀眾的廣泛讚譽，不少網民稱讚他演出了「痴線佬」的感覺，和張振朗的「神同步」更是精彩，令人感到「愈奸愈型」。 這種正面的評價，是演員專業能力的最佳證明。而「嚇親街坊」的經歷，雖然是非預期的反應，卻也從另一個角度印證了他的表演力度和真實感，讓角色「走出」螢幕，在現實世界中引發了微小的漣漪。
這也讓我們思考，一個成功的表演，其影響力究竟有多大？它可以僅僅是螢幕上的光影變幻，也可以深刻地觸動觀眾的情緒，甚至在現實生活中留下意想不到的痕跡。黎澤恩的例子，恰恰說明了演員這份工作的特殊性——他們不僅是在扮演，更是在某種程度上「成為」角色，用自己的生命體驗去豐富角色的層次。
表演的力量：超越界限的連結
黎澤恩「嚇親街坊」的軼事，看似無厘頭，實則是對演員功力的最高讚美。它證明了演員的表演已經超越了技術層面，達到了能夠觸動人心、甚至影響現實感知的境界。每一個令人難忘的角色背後，都有演員默默付出的努力和對藝術的熱愛。
從Mr.樂隊的結他手轉型為演員，黎澤恩近年在戲劇領域展現了不俗的潛力，尤其在《新聞女王》中飾演「賊王」後，更被封為「反派專業戶」。 這次在《刑偵V》中挑戰更為複雜的暗黑人格，並能將角色的氣場帶入現實，足見他在演藝道路上的不斷探索和成長。
總結而言，黎澤恩因飾演《刑偵V》中張振朗的第三人格而「嚇親街坊」的趣聞，不僅為劇集增加了話題性，更是一個生動的案例，展示了演員如何透過精湛的演技，讓虛構的角色在現實世界中產生真實的迴響。這份超越螢幕的連結，正是表演藝術獨特的魅力所在，也讓我們對這些為了角色傾注心血的演員，致以最真誠的敬意。未來，期待黎澤恩繼續在光影世界中，為我們帶來更多令人驚喜和難忘的角色。
